（本報訊）4月15日，第三十二屆法國五月藝術節 （French May 2025）在香港半島酒店舉行發佈會，法國五月藝術節大使林嘉欣接受記者專訪，分享自己藝術的成長之旅。
香港法國藝術的聯結、延伸、冒險
林嘉欣：在過去的32年裡面，法國五月藝術節在香港舉辦，加深了香港跟法國不同的藝術家之間的合作，在法國五月藝術節一起做對話，一起做互動，我覺得這是非常美好的連結，因爲這樣可以讓文化藝術不斷的再延伸。
2007年，我曾遊學法國，因此緣份我擔任了13年的法國五月藝術節大使。
我的親身體會到原來中西合併是這樣子的一個對話，非常有趣，我也感覺這樣的對話是非常關鍵的，首先因為對話可以讓觀衆的層面更廣，其次我覺得作爲一個創作者來說，藝術創作是需要去冒險的，我覺得冒險是從事創作非常重要的一個元素。
“佢好真” 畢加索的率真至今感染著我們
林嘉欣： 我覺得今次畢加索-與亞洲對話展覽是非常值得去看的，因為此次展出的畫作真的非常豐富，是香港十幾年來首個大型畢加索作品展覽，這次展覽涵蓋了畢加索的每一個時期，從玫瑰時期到晚年的作品，讓人重新認識這位藝術巨匠。
林嘉欣：畢加索的畫作到今時今日都具有如此強大的感染力，主要原因我覺得是因為畢加索是一個非常率真的人，無論是畢加索個人的悲劇或者是自己的戀情，無論發生任何事，畢加索都透過自己的創作去表現真實的自己。“佢好真”因此到今時今日2025年，我們都覺得他的作品仍然具有相當的感染力和影響力。
林嘉欣：此次展覽以全新的獨特視角詮釋巴勃羅・畢加索（西班牙籍，1881–1973）的深遠影響。巴黎國立畢加索藝術館擁有世界上規模最大和最重要的畢加索作品收藏，該館展出畢加索的六十多件傑作，有畢加索主要作品包括由巴黎國立畢加索藝術館收藏的《雜技演員》（1930）、《海邊的人像》（1931）、《台座上的大靜物》（1931）、《朵拉・瑪爾肖像》（1937）和《朝鮮大屠殺》（1951）等等展出。
林嘉欣：「難得在香港能看到這麼多畢加索的作品，這對本地藝術圈也是一種啟發。」就連畢加索展覽的策展人都說此次展覽從未試過與亞洲當代藝術家的對話展出，是一種全新的藝術對話。
藝術的包容性讓情緒找到出口
林嘉欣：相信每一個人的人生都充滿好多的曲折，真的是非常不容易和充滿許多艱辛，因為各種原因可能會壓抑自己的情緒，但有時你在欣賞一些藝術作品時，你會產生很多的共鳴，透過藝術作品你發現自己與作品之間的某種內在的聯繫，無論是一種哀傷的感覺，憤怒的感覺，喜悅的感覺，有或者是一種戀愛的感覺。透過藝術的媒介發現 “原來哀傷是可以的喔，因為你已經幫我哀傷了，都是可以的，已經將情緒疏通了”。
每一個人面對藝術作品，都有自己不同的感受，假如十個人看同一幅畫作，每一個人得到的體會與啟發都會不同，這是因為每一個人自身的故事不同，產生的連結性不同，我覺得藝術是好開放的，好包容。
投入陶藝製作讓自我充滿能量
林嘉欣：我在劇場每日的工作期間非常的繁忙，好像打仗一樣，緊張忙碌。當我休息時我都會回到陶藝室，在陶藝室裡沒有wifi，沒有電話，非常安靜，我自己專注在陶藝裡，好像感覺自己充滿電，感覺自己的能量又回來了，接著第二天回到劇場又充滿能量。
我覺得每一個人都需要有一套方式讓自己，充滿能量的感覺，這也是藝術給我們每一個人的力量。
林嘉欣：此次藝術節我也會與江逸天、韓幸霖於五月十七日，於大坑的otherthings by THE SHOPHOUSE舉行《三法則》跨界陶瓷展開幕，希望營造一場藝術交響樂，歡迎大家來體驗。 展覽「三法則」是匯聚三位藝術家所共譜的藝術交響樂：林嘉欣、江逸天與韓幸霖。每位藝術家根植在各自的獨特媒介，透過創作編織出一場集體對話，彰顯藝術與生命中三元組的基本智慧——平衡、和諧與複雜。
林嘉欣擔任13年的文化大使，作為法國與香港文化的橋樑，藝術已經深入自己的內心，透過沉浸在陶藝之中，讓自己找到一種平靜的力量。她希望透過法國五月藝術節推動藝術融入生活，希望每一個人都能透過藝術找到自己的力量和美好。
林嘉欣簡介：
林嘉欣是一位擁有不同面相的著名女演員，是藝術家、策展人，也是法國五月藝術節大使和一位母親。她更是首位同時奪得金馬獎最佳女演員獎、最佳女配角獎和 最佳新演員獎的演員。除了演藝工作外，她也熱愛攝影和陶藝，並將自己對藝術的熱愛融入工作和生活之中。於 2020 年，林嘉欣獲法國政府頒發藝術與文學勳章，表揚她對推廣法國藝術的貢獻。
圖文：周海燕