王希富

澳門動漫聯盟主辦的“二○一五澳門動漫博覽會”週末開幕，多家內地、港澳動漫公司參展，展示動漫作品及周邊產品，讓本地動漫創作者與外地同業互相學習切磋，交流合作。同期同場舉行多個展覽，主辦方預期多個大型展覽將聯合產生協同效應，形成跨界平臺，創造更多商機。動漫產業隨著現代傳媒技術的發展，其涉足面也越來越寬泛，已經從單純一種娛樂消遣的方式，轉而融入社會生活的方方面面，為旅遊、教育、科技、商業等作出的貢獻越來越大。本澳在著力加快發展文化產業的同時，也將動漫作為較優先扶持的產業類型，但從實際來講，本澳的動漫產業發展其相對緩慢。以漫畫為例，澳門漫畫從業員協會會長黃天俊表示，澳門漫畫業發展慢有幾個原因，一是本地電視台不會播放本地原創動畫，報紙、雜誌甚少有漫畫，導致創作人發表平臺狹窄；其次是博彩業薪酬水準高，創作者因畫漫畫收入不穩定而放棄創作，投資者因回報期太長，不願意投資。也有人指，澳門市場小，購買力不足，漫畫作品推出市場之前宣傳、發行就出現斷層。不少業餘漫畫創作人士趨向在網上發表作品，積累人氣，擴大接觸面。

其實，澳門深厚的人文歷史、獨特的中西文化交融特質，為文創尤其是動漫的發展提供了豐富的素材。雖然面臨市場小，以及人才、技術、資金等方面的掣肘。但所具備獨特文化特質資源若得以發揮，亦可開創出動漫產業的一片新天地。

動漫是新興朝陽產業之一

“動漫”是動畫和漫畫的合稱與縮寫。在其他語言相當少用。隨著現代傳媒技術的發展，動畫（animation或anime）和漫畫（comics，manga；特別是故事性漫畫）之間聯繫日趨緊密，兩者常被合而為“動漫”。而動漫產業，則是指以“創意”為核心，以動畫、漫畫為表現形式，包含動漫圖書、報刊、電影、電視、音像製品、舞臺劇和基於現代資訊傳播技術手段的動漫新品種等動漫直接產品的開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子遊戲等衍生產品的生產和經營的產業。因為有著廣泛的發展前景，動漫產業被稱為“新興的朝陽產業”。

2004年，全球數位內容產業產值達2228億美元，與遊戲、動畫相關的衍生產品產值超過5000億美元。從全球來看，動漫產業已經成為一個龐大的產業。二十一世紀的今天，動漫隨著現代傳媒技術的發展，其涉足面也越來越寬泛，正在向圖書、報刊、電影、電視、音像製品、舞臺劇等進軍，動漫直接產品的開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子遊戲等衍生產品的生產和經營的產業也越來越發達。表現出極強的社會認可，和廣泛的社會需求。而且動漫產品的品牌是一種無形的資產，可以發揮巨大作用。像美國的米老鼠、唐老鴨等動漫產品，通過多種手段已經實現了其多元的品牌價值。在世界各國大力扶持動漫產業的背景下，動漫作為一種新興的產業，有著宏大的產業遠景和經濟效益。

尤其是其與旅遊的聯姻，將為旅遊形象宣傳、旅遊產品開發、旅遊品牌的構建起到巨大的作用。將現代生活與古文明敘事線相交錯融合，將旅遊元素和旅遊中人們要探求的人文知識，用動漫的形式進行奇特視角的發掘，將會湧現很多優良的動漫原創作品，產生巨大的社會效益和經濟效益。優良的動畫作品和當地的文化背景是密不可分的，只有具有本土特點的動畫片才是最具有生命力的動畫片。在旅遊宣傳和行銷中適時的引入動漫元素，用動漫的形式來宣傳推薦旅遊品牌，展示旅遊形象將成為適合現代人消費理念的重要手段之一，市場前景看好。

由此可見，無論是出於動漫本身的產業前景還是其與本澳傳統旅遊業“聯姻”所帶來的經濟和社會效益，都註定了本澳發展動漫產業極具必要性，也確有可行性。

日本動漫產業的啟示

說到動漫產業，相信每個人都會首先聯想到動漫產業最為發達的日本。不僅在經濟上帶來豐厚收益，而且動漫對日本社會的影響非常深遠，幾乎所有當代日本人都受到過漫畫的影響，如同20世紀50年代到80年代的連環畫（小人書）對中國人的影響一樣。而且，隨著社會的發展進步，日本漫畫也隨之變化，持續影響著一代又一代人。

幾乎沒有一個日本動漫企業能在整條產業鏈上“通吃”， 在以產品形象為基礎、版權管理為核心、各得利益為動力的前提下，產業鏈各環節間有明確的分工合作模式。漫畫工作室、動畫工作室、版權代理事務所、印刷出版企業、圖書發行企業、電視臺、雜誌社、動漫衍生品生產、銷售管道等機構界限清楚，有各自範圍內的工作目標，也有完善的合作機制。

日本動漫產品的創作者和消費者之間有良好的互動，一部新的動漫作品多數會經過漫畫試刊的檢驗過程，如果市場反映不好，就會修改甚至最終放棄。因此，創作者很清楚產品推出和市場認可二者間的風險關係，形象可愛、貼近人性、成為偶像、深入人心是多數動漫創作者追求的目標。

從市場分析來看，日本動漫作品大致分為兩類，一是面向青少年的，二是面向成年人的。面向青少年的作品內容分類很細，如科幻、偵探、童話、校園、勵志、運動、規勸、搞笑、幽默、探險、女生等主題；成年人作品主要是搞笑、幽默、調侃、驚險、家庭等內容。值得學習的是日本動漫策劃人員一直強調抓住青少年心理，用動漫反映和引導他們的生活，並強調“跟蹤讀者、服務一生”的創作意識。這些觀點聽起來有些理想化，但並不是完全沒有操作性，讓人感覺“動漫產業要從娃娃抓起”。

就傳播媒體而言，日本的動漫銷售管道非常廣泛，除了隨處可見的動漫書店、衍生品專賣店之外，日本的商場和超市也都銷售漫畫書、動漫遊戲光碟、玩具、模型等，有些大型商場裡與動漫相關的產品佔據了很大面積。尤其值得稱道的是，日本各類衍生品的銷售管道十分正規，或是專賣，或是和連鎖企業捆綁銷售，有利於品牌培養和智慧財產權保護。

現在日本動漫已經成為該國文化出口的主要產品，尤其是在亞洲國家和美國佔據了大部分市場份額，並且對世界其他國家也產生了“榜樣”作用，比如，韓國對引進的日方動漫創作人員給予每人每月30萬日元補貼；美國在和日本動漫企業的合作中，80%的資金投入由美方補貼。這些做法無疑都是希望通過日本動漫的帶動作用，促進本國動漫產業的發展。

當然，日本動漫產業也存在問題，比如政策方面的支持力度有限，漫畫向色情化、低俗化發展，二維動畫向三維動畫轉化的成本高，本國市場消費能力趨於飽和，周邊國家動漫發展速度過快形成壓力，以美國為首的大製作趨勢形成市場擠壓等。

從SWOT分析看澳門動漫發展

根據筆者的粗淺瞭解，對澳門動漫產業發展運用SWOT分析法做出如下判斷：

1、澳門發展動漫產業的優勢所在：（1）、澳門具備動漫生存之必要題材。作為一個從大航海時代就開始中西文化交融的城市，澳門的文化特質根植中國傳統文化，兼具東西之長，其所具備的文化精神豐富無論是中國文化的崇尚自然、謙恭和諧，還是西方文明的個體突出、冒險開拓都能在澳門有很好的體現載體。整個發展過程所出現的重要人物及歷史事件無不形象突出、特性鮮明，這些均可作為動漫製作的題材。（2）、澳門具備動漫發展之必須市場。從實際情況來看，澳門社會大眾對動漫形象的接受程度普遍較高。眾多的政府部門、社會企業在進行政策宣講、產品和服務推廣時廣泛選用動漫形象。而且每年逾3000萬的遊客中也不乏對動漫感興趣者。這些都是動漫市場之所在。（3）、澳門存在發展動漫之必要，臨近的香港有“麥兜兒”、廣東有“喜羊羊與灰太狼”的成功之作，而反觀澳門的動漫市場，依舊是依靠引進，尤其是日系動漫幾乎佔據全部市場，缺乏具備本土特色的動漫形象，這對一個將文創產業定位為未來重要產業方向的城市而言是難以接受的。而且引進動漫產品及其所表達的的思想內涵、代表的文化底蘊也並非完全符合澳門實際情況，其中文化差異所帶來的空間正是澳門本土動漫發展所需要去填補的，只有具備本土文化特質的動漫形象，才能在城市形象宣傳；社會教育；商業、科技推廣與普及方面發揮更大作用。同時也能豐富澳門旅遊元素，達至多方共贏，取得經濟效益與社會效益的“雙豐收”。

2、澳門動漫發展之弱勢：（1）、專業人才缺少，製作經驗不足。澳門屬於微型經濟體，社會人口才50萬左右，人力資源不足，尤其是高技術人員的不足始終是困擾澳門長遠發展的重要問題。而且從過往的經驗來看，澳門雖然也有一批有志於動漫創作的人士，但多是憑興趣創作，專業性存在不足，技術水準也有限。（2）、自身市場並不大。澳門自身市場狹小是公認的事實，若將動漫市場只集中在本地必然難以成功，但是要向外推廣則需要廣泛的管道以及龐大的團隊和資金。（3）、製作成本較高，投入大、融資難。動漫製作雖然對自然資源的需求較少，但是對人才科技術的要求卻相當之高，其製作成本基本是以分鐘來計，每分鐘的成本均在萬元以上，而從起步到作出知名度，實現盈利，所需要的前期投入也是相當之龐大，本地動漫團隊恐怕難以籌措到足夠的資金。

正因為如此，澳門動漫發展必須在立足澳門的基礎上，廣泛借助“外力”，所以，本策劃注重與央視動漫創作研究室技術人員合資、合作。充分利用內地高技術製作人員充足，經驗豐富且技術效果優良、成本較低的優勢。而且在合作基礎上所製作的澳門動漫更加容易打入內地市場，加之內地人員豐富的推廣經驗，對澳門動漫進軍國際也做好充足的準備。

3、澳門動漫發展機遇所在：（1）、社會關注、政府支持。作為文化創意產業的一個重要元素，動漫產業在澳門已經是為全社會所關注，也是政府決定大力支持的一個產業方向，文化產業委員會已經將之確立為較具條件發展的方向之一，政策的扶持正在逐漸顯現；未來的“文創基金”成立後財政的扶持也將更加有力。（2）、“世界休閒旅遊中心”構建的一個重要內容。澳門缺少適合“一家大小”休閒度假的專案與旅遊元素，而動漫及其延伸產品將可有效彌補小朋友遊樂元素的不足。融入豐富的文化與科普、人文教育後，澳門整體的娛樂產業將向更高層次進發。（3）、周邊城市動漫氛圍濃厚。香港、深圳、廣州等珠三角城市均有動漫發展的嘗試與努力，且取得令人矚目的成果。區域內形成一個具備較高關注度和相當水準的動漫城市群已經指日可待，澳門作為珠三角區域合作城市群中的一員，著力發展動漫產業，成功幾率也將大大提高。

4、澳門動漫產業所面臨之威脅與挑戰。最大威脅將會是外來，尤其是日本動漫的挑戰。所以澳門動漫產業發展必須要具備足夠的自身特色。融合內地的高新製作技術。堅持以內容、以品質、以成本、以延伸產業鏈取勝。同時更將動漫與城市發展、城市其他產業相結合。在追求經濟效益的同時，更多點關注社會效益。

動漫發展需要注意的幾個問題

正如前述所指，澳門動漫產業發展首先必須要樹立風格，突出澳門文化特質，只有這樣才是抓住了整個產業發展的靈魂所在。才能讓澳門的動漫獨樹一幟，相關的衍生產品才更加具備市場競爭力。另外，一個就是澳門發展動漫產業的“借力”問題，動漫發展必須的是人才與技術，而這正是澳門所欠缺的。而內地、香港則較澳門有這方面的優勢。因此有必要借助周邊地區力量，促進本地動漫產業的發展。宜採取澳門設計、內地製作的形式，同時在這一過程中必須充分保證本地人的參與，在發展中培養本地創作和技術人才。

另外，從內地動漫產業發展的過程中，本澳亦應吸取經驗教訓。在清晰商業模式和產業鏈條完善等方面有更為清晰的規劃。雖然我國動漫產業近年來發展迅猛，但一些業內專家認為，依然存在著產業鏈條不完整，商業模式不清晰等制約產業發展的問題。首先是商業模式不清晰，文化部文化市場發展中心主任胡月明認為，中國動漫產業至今沒有一個非常清晰的商業模式，而因為商業模式的不清晰，致使動漫產業發展相對緩慢。“國家有幾十個動漫基地，現在的媒體、雜誌包括動漫公司也越來越多，但是動漫產業取得的利潤卻並不讓人開心”。中國出版工作者協會遊戲工作委員會副理事長王鴻冀認為，從創意產業的角度看，動漫產業的產業鏈是清晰的，是製作、出版和推廣、銷售、運營等。這個產業鏈和傳統產業鏈的不同在於它是增值鏈，但業界沒有認識到它是一個增值的過程。“不要認為有了一個想法，完成了一個作品就完事大吉，必須要完成出品和出版、宣傳、推廣，建立銷售管道，再通過衍生產品沉澱利潤”。我國的動漫產業中50%的動漫企業都在搞對外加、外包、代做；企業規模也偏小，現在日本有近600家動漫企業，而每家的生產效率都是我們的10倍左右。而且國內動漫產業資金運作機制與國外不同。國外動漫產業投入不是僅靠動漫企業自己完成，而由基金或大企業來支持；而國內動漫產業資金運作機制基本都是動漫企業自己投入，製作前期沒有相關市場來配合，製作出來後，只靠政府的補貼等，這樣產業是難以發展的。這些經驗與教訓都需要本澳業界有深入的思考。從第一個動漫專案開始，我們就應該有一個長遠的、立體的、全方位規劃，要最大限度的實現動漫產業上下游的價值，無論是經濟的價值還是社會效益。